Yamila Ale Malik

2008-10-01T17:21:00.001-07:00

2008-10-01T07:04:00.000-07:00

2008-09-13T19:26:00.000-07:00

Si tenés ganas de una salida distinta, estos músicos tienen la habilidad de transportarte con su arte a los exótico paisajes de la India.
Altamente recomendable!

Danza del Cántaro

2008-09-06T21:44:00.000-07:00

La danza del cántaro se interpreta con una actitud alegre y relajada, se realizan pasos coquetos y graciosos simulando la recolección de agua o el lavado de la ropa en el río, también puede llevarse el cántaro en equilibrio sobre la cabeza como lo hacían las campesinas. De echo, esta danza fue creada por el gran maestro Mahmoud Reda* inspirado en las campesinas que iban al río a realizar sus quehaceres domésticos y forma parte del folklore de los países árabes.

El río Nilo:

El río Nilo desempeñó un papel crucial en la formación de la civilización egipcia; es una fuente inagotable de recursos; gracias a las inundaciones anuales, la tierra que bordea el río se torna muy fértil. Los egipcios podían cultivar cosechas junto al Nilo, proporcionando abundante alimento a la población.
Durante el período faraónico se festejaba el día de la fidelidad al Nilo, inagotable fuente de vida.
Lo atravesaban en sus barcas repletas de músicos y cantantes, arrojando al agua flores y bendiciones.
Las mujeres salían de sus casas, con sus cántaros encima de la cabeza, manteniendo el equilibrio, caminando hacia los canales del agua.
Esta danza se representa no sólo en el mundo árabe, sino que forma parte de las raíces folklóricas de multitud de culturas.

Fuentes:
Shokry Mohamed
Wikipedia

* Nacido el 18 de marzo de 1930 en El Cairo, Egipto, Mahmoud Reda es un pionero de la danza teatro en Egipto. Durante años investigó la cultura de los países árabes para interpretarla a través de la danza.
Solista, coreógrafo y director de cientos de producciones, Mahmoud Reda ha recorrido más de 60 países. También ha sido actor principal, bailarín y coreógrafo en películas populares de Egipto. Mahmoud Reda ha sido universalmente aclamada por su danza.
En 1959 fundó la primera compañía de danza folclórica, El Grupo Reda, que consistía sólo de 15 miembros, todos bailarines. Hoy cuenta con más de 150 miembros, entre ellos talentosos bailarines, músicos y técnicos. El grupo Reda está avalado por el Gobierno de Egipto "como una banda capaz de representar el folclore egipcio, tanto en la música como en la danza.

Fadel Shaker

2008-09-05T21:36:00.000-07:00

"Ya Ghayeb" subtitulada en inglés.
Fadel Shaker nació en el año 1969 en el Sur del Líbano.
Ya Ghayeb fue escrita por el Príncipe (Turky Bin Abdel Rahman El Sudairy).
En el año 2003 fue interpretada por Fadel obteniendo el premio a la mejor canción del año. Fue un verdadero éxito, se escuchaba en todas las emisoras de radio pues era la canción favorita de todas las naciones árabes. Fadel compró todos los derechos de la melodía y letra de esta canción.

Crótalos

2008-09-03T21:14:00.000-07:00

Los crótalos son un instrumento de percusión que utilizan los músicos y las bailarinas. Son cuatro platillos de bronce que se sujetan mediante unas cintas de cuero o elástico a los dedos pulgar y medio.

Este instrumento es identificado de diferentes formas alrededor del mundo, en Medio Oriente les llaman sagats (en árabe) y zills (en turco). En algunos países latinoamericanos les llaman crótalos o chinchines.

Existen registros del uso de Crótalos en el antiguo Egipto. Los frisos muestran imágenes de mujeres utilizando diferentes instrumentos entre los que se encuentran estos pequeños platillos pero de madera.
Los crótalos son instrumentos típicos del folclore turco y sin duda la destreza de las bailarinas turcas al ejecutarlos es incomparable.

Las gitanas egipcias los utilizaban con mucha frecuencia para acompaña sus danzas. En algunas regiones existe la creencia de que su sonido tiene el mágico poder de alejar a los malos espíritus.
Para poder ejecutarlos con propiedad es importante tener nociones de ritmología. En el caso de las bailarinas es fundamental practicar la ejecución en movimiento para entrenar la coordinación.

Con poderes mágicos o sin ellos los chinchines tienen la particularidad de emitir un sonido que despierta sentimientos de alegría y disfrute.

Clases en Ramos Mejía

2008-08-29T23:30:00.000-07:00

Quiero compartir con ustedes la alegría que me provoca el comienzo de las clases de danzas en Ramos Mejía. Así que si todavía no empezaste, no dejes pasar esta oportunidad!.

Las clases comienzan en agosto/septiembre (de acuerdo a como se armen los grupos) y los cupos son limitados.

Para consultas: 4443-9822 / 156559 8745

Dirección: Belgrano 374. Ramos Mejía

Horarios: ( la duración de las clases es de una hora)

Nivel Inicial:

Lunes: 14:00 hs. a 15:00 hs.

18:00 hs. a 19:00 hs.

Jueves: 14:00 hs. a 15:00 hs.

18:00 hs. a 19:00 hs.

Consultar por otros Horarios.

El aprendizaje de la danza por medio de la coreografía

2008-08-27T11:30:00.000-07:00

Una coreografía es una estructura en la que suceden movimientos que se conectan entre sí.
Es natural que al principio te cueste seguir las marcaciones coreográficas (sobre todo si la misa es dinámica). Eso se debe a que primero las marcaciones técnicas se alojan en tu mente analítica y luego de mucha práctica, cuando el conocimiento ya está incorporado, realmente dejas de pensar y podes relajarte y disfrutar.
Por eso cuando un paso te resulte complicado hay que aceptar el desafío, perseverar y así sumar elementos que harán más bonita y variada tu danza.

Estudio Ramos Mejía

2008-08-25T19:34:00.000-07:00

Hoy los invito a conocer el salón de danzas donde dicto clases en Ramos Mejía.El mismo se encuentra en la calle Belgrano 374 (a una cuadra de Av. Rivadavia y tres cuadras de Av. de Mayo.)

Como pueden apreciar en las fotos es muy cálido y espacioso. Cuenta con barras que nos permiten preparar el cuerpo con ejercicios de estiramiento y tres grandes paneles de espejos ideales para que cada alumna pueda trabajar con comodidad durante la clase.

También cuenta con dos vestuarios que aportan comodidad a la hora de prepararse para la danza.

La verdad es que la primera vez que vi este lugar tuve una muy linda sensación. Espero que uds. lo disfruten tanto como yo.

Nota:

En este salón se dictan otras actividades artísticas por lo cual para información sobre los horarios de árabe comunicarse al: 4443-9822 (deja tu menzaje y te llamamos a la brevedad.)

Nuevo horario

2008-08-20T19:48:00.000-07:00

Abrimos un nuevo grupo en Ramos Mejía!!
Nivel Inicial
Horario:
Lunes y Jueves: 14:00 hs. a 15:00 hs.
Para consultas: 4443-9822

Video recomendado

2008-08-20T11:25:00.000-07:00

Hoy les propongo este video con la dulce voz de Nancy Ajram, que lo disfruten!!!

Clase con velo (Centro Cultural Horus - San Telmo)

2008-08-17T17:35:00.000-07:00

Chicas, aprovecho esta oportunidad para decirles que me siento muy orgullosa de ustedes por animarse a dejar de lado las preocupaciones y permitirse volver a ser niñas de la mano de un elemento tan mágico como el velo.
Alicia, Julieta, Graciela, Cora, Berta y Stella, les agradezco su fidelidad y constancia.
Eugenia, bienvenida!
Elida y Melisa, sé que pasaron por momentos complicados, volver a contar con ustedes en las clases me alegra profundamente. Las extrañaba!

Trajes soñados

2008-08-15T20:14:00.000-07:00

Hoy les propongo darse una vuelta por www.dancingrahana.com
Un verdadero deleite visual !! . Además de originales y elaborados trajes de danza, este sitio ofrece remeras y caderines para tomar clases y accesorios para adornarse como manguitas, mitones, bijouterie y demás.

Beneficios de la danza del vientre

2008-07-22T14:14:00.000-07:00

Originalmente la danza del vientre era de carácter ritual, la mujer a través de sus movimientos era el medio de conexión con la diosa madre. Con el pasar del tiempo esta danza se estilizó dejando de lado su significado religioso. Sin embargo mujeres de todas las edades y de diferentes culturas continúan practicando este arte porque les aporta innumerables beneficios.
Hay que tener en cuenta que los cambios se ven de acuerdo con la frecuencia y el tiempo que se le dedica a la danza. Pero tarde o temprano los cambios comienzan a aparecer.
Con respecto al físico se busca que el cuerpo esté en su eje, acomodando de manera adecuada el peso del mismo, por lo cual se corrigen problemas posturales de manera natural.
Es habitual que el estrés y las actividades cotidianas provoquen focos de tensión en el cuerpo. Con los ejercicios adecuados es posible trabajar en estos puntos y así liberar dicha tensión.
Es tan completa esta danza que se trabajan prácticamente todos los músculos y las articulaciones por lo cual aumenta la flexibilidad, se tonifica la musculatura, el torso pierde rigidez y se entrena la coordinación.
Además los movimientos circulares modelan la cintura y la cadera.
Pero hay que destacar que la danza árabe concentra su energía en el abdomen y la zona pélvica. Los movimientos de vientre estimulan la acción de los órganos internos a través de un suave masaje, también se tonifica el suelo pélvico y los músculos abdominales.

Mejora la respiración a través de la expansión y contracción del diafragma.

Con respecto al plano mental y emocional la danza del vientre abre las puertas de la fantasía, nos transporta con hermosas melodías y furiosos tambores a tierras desconocidas, y nos propone un viaje al centro de nosotras mismas.
Al corregir la postura corporal mejora también la imagen de nosotras mismas lo que provoca más seguridad.
Nos vuelve más coquetas, agraciadas y sensuales pero no el tipo de sensualidad de la “mujer fatal” con la que se asocia esta danza sino una sensualidad delicada y natural, propia del ser femenino.
Es interesante ver como esta danza continúa brindándonos la posibilidad de descubrir y conectarnos con lo divino que hay en cada una de nosotras.

Danza con velo

2008-07-16T12:30:00.000-07:00

Cuando pensamos en una bailarina árabe nos imaginamos una mujer envuelta en gasas y misteriosos velos. Les sorprenderá saber que en realidad el velo como lo conocemos hoy en día es una creación contemporánea.
Vale aclarar que al hablar de “contemporáneo” nos referimos a los registros de los últimos 100 años aproximadamente.
Hacia fines de 1800 se han encontrado numerosas fotografías con bailarinas posando con chalinas o velos en la cabeza, estos géneros eran opacos y pesados. Hay que tener en cuenta la diferencia entre una foto posada y una foto espontánea. Es decir que en realidad la mayoría de estas postales reflejan el gusto del fotógrafo más que la documentación de la cultura árabe. Lo mismo sucede con las pinturas. En muchas ocasiones las mujeres se encuentran semidesnudas.
Este fenómeno se debe a la necesidad de explotar la imagen romántica y erótica de la mujer para beneficiarse económicamente a través de la venta de dichos trabajos.
Por otra parte se han documentado danzas en el norte de África que poco tienen que ver con lo que conocemos del velo hoy en día. Eran “La danza del pañuelo” y “la danza de la mantilla”.
En Azerbaijan (antigua Rusia) existían danzas que incorporaban el uso de velos claros y livianos que se sujetaban al tocado y embellecían a la mujer. Con estos géneros realizaban poses y gestos de mucha delicadeza.
Se cree que la danza del velo que conocemos hoy fue insertada por una famosa bailarina rusa llamada Ivanova que contrató el Rey Faruk (Egipto) para darle clases a su hija. Ella le enseñó a la reconocida Samia Gamal como tomar el velo de manera elegante y la técnica básica para desplazarse con el mismo. Ivanova tomó este elemento de una danza caucásica y lo transmitió a muchas bailarinas orientales.
A través de las apariciones de Samia Gamal en la creciente industria del cine, el velo tomó un papel muy importante en las actuaciones de las bailarinas.
Mas tarde los grupos de ballet comenzaron a incluir el velo en sus actuaciones teatrales.
Bailarinas de ballet como Vaughan y luego Loier Fuller se inspiraron en el velo y realizaron sus propias creaciones. Vaughan creo la danza de las faldas y Fuller explotó al máximo la utilización de metros y metros de diáfanos tejidos en movimiento, con el aporte de las luces de colores transportaba al espectador a donde ella quisiera.
En 1950 se realiza una exposición mundial en Chicago donde se presentan bailarinas egipcias con la incorporación del velo. Otras bailarinas y strippers toman el elemento y lo utilizan para cubrirse y descubrirse con gran sensualidad copiando aquello que veían en los teatros norteamericanos. En este ámbito la danza oriental se degradó.
En el Norte de África y medio Oriente las bailarinas utilizan de forma muy medida el velo ya que está asociado al strip-tease. En Egipto la danza del velo está fuera de moda y en Turquía es ejecutada ocasionalmente
Actualmente las bailarinas orientales en Estados Unidos, Inglaterra y Europa son las mejores en la manipulación de este hermoso y colorido elemento, además innovan y se perfeccionan al punto de usar dos velos a la vez, o múltiples velos, velos y fuego, etc. , creando así hermosas fantasías.

Danza Novela "El Clon"

2008-07-13T16:13:00.000-07:00

Este es uno de los primeros capítulos. Jade está danzando para las mujeres de la casa cuando aparece Lucas atraído por la música y la ve por primera vez.

Página recomendada

2008-07-11T22:09:00.000-07:00

Si querés hacerte un traje pero no sabés bien que diseño elegir te recomiendo que consultes esta dirección: www.costumegoddess.com
La página está en inglés por lo cual podés traducirla con google.
Vas a encontrar todo tipo de consejos. En la foto que adjunto muestra ideas para camuflar cicatrices en la panza... ¿creativo no?

Desert Rose

2008-07-09T21:33:00.000-07:00

Este video es uno de mis favoritos y quiero compartirlo con ustedes, espero lo disfruten...

Danza del Vientre

2008-07-08T10:47:00.000-07:00

La danza del vientre es una danza oriental de las más antiguas que existen.

En el siglo XIX los artistas europeos (orientalista) que viajaban a los países exóticos en busca de inspiración para desarrollar su arte, se deslumbraron con los hipnóticos movimientos de las bailarinas y le dieron el nombre de danza del vientre.
La danza árabe está formada por:

Raqs baladi : ( danza "nacional" o "folclore"):Es una danza elemental con pocos desplazamientos y muchos movimientos de cadera. Las mujeres van transmitiendo esta danza de generación en generación. En general no suelen practicarla en público por los preceptos morales de su cultura y por su religión musulmana.

Raqs sharki: (danza oriental) es la evolución del raqs baladi.es la danza en su manifestación artística. Incluye

elementos de la danza clásica y contemporánea. Es mucho más refinada y posee grandes y variados desplazamientos. Se utiliza todo el cuerpo por lo cual es imprescindible poseer gran manejo del mismo.

Dabke: es un baile tradicional nacido entre los beduinos. Se baila entre mujeres y hombres que forman grandes filas tomados de las manos. Simboliza la unión y solidaridad del pueblo.Con respecto al estilo se divide en dos grupos: Los dabkes populares interpretados por la comunidad y los dabkes artísticos, con importantes desplazamientos y combinaciones que requieren de estudio y estado físico.

Azez Alaya

2008-07-06T22:04:00.000-07:00

Tony Mousayak - Aazez Alaya

Aazez Alaya En-noum /It's Hard For Me to Sleep
aazez alaya en-noum, teifak ala baaly / it's hard for me to sleep, your spirit's on my mind(2x)
gheir es-salah wel soum ma yesabaro 7waly / nothing besides praying and fasting makes me bear this pain(2x)7alef ma kont ahwak, law ma el galb yehwaak / I swore not to love you, if my heart doesn't love you
dam3y 3ala fra2ak yebkee 3ala 7aly / my tears at our separation cry for my pathetic state(2x)
aazez alaya en-noum, teifak ala baaly / it's hard for me to sleep, your spirit's on my mind(2x)
gheir es-salah wel soum ma yesabaro 7waly / nothing besides praying and fasting makes me bear this pain(2x)hayem ana mushtaa2, lel 7usn wel ashwaa2 / I'm loving and longing to the beauty and the longings (It was put there for the rhyme)
le fraag, ma as3ab le fraag 3an 7obbak ya ghaly / the separation, how hard is the separation off your love my precious(2x)
aazez alaya en-noum, teifak ala baaly / it's hard for me to sleep, your spirit's on my mind(2x)
gheir es-salah wel soum ma yesabaro 7waly / nothing besides praying and fasting makes me bear this pain(2x)3omry ma guelt el aah men gabl ma algaak / I've never cried in pain before meeting you
teifak akhadny ma3aah w jara7ly mowaaly / your spirit took me with it and hurt my feelings(2x)
aazez alaya en-noum, teifak ala baaly / it's hard for me to sleep, your spirit's on my mind(2x)
gheir es-salah wel soum ma yesabaro 7waly / nothing besides praying and fasting makes me bear this pain(2x)

Les paso la traducción al castellano, tengan en cuenta que al llevar la letra de un idioma a otro se pierde un poco el sentido, mucho más al traducir un idioma tan particular como el árabe. Así y todo espero que puedan apreciar la esencia de esta hermosa canción:

Es difícil para mí dormir
Es difícil para mí el sueño, su espíritu está en mi mente
nada además de orar y ayunar me hace soportar este dolor.

Me juro que no te amo, si mi corazón no te ama
mis lágrimas por nuestra separación gritan mi patético estado
es difícil para mí el sueño, su espíritu está en mi mente
nada además de orar y ayunar me hace soportar este dolor (2x)

Estoy amando y anhelando la belleza y las ansias (Se puso por la rima)
la separación, que difícil es separarse de su amor, mi preciosa (2x)
es difícil para mí el sueño, su espíritu está en mi mente (2x)
nada además de orar y ayunar me hace soportar este dolor (2x)

Nunca he llorado de dolor antes de conocerte
tu espíritu me llevó con él e hirió mis sentimientos (2x)
es difícil para mí el sueño, su espíritu está en mi mente (2x)
nada además de orar y ayunar me hace soportar este dolor (2x)

Cómo armar un show

2008-07-03T11:17:00.000-07:00

Antes que nada es importante definir ante qué público vas a bailar, hay que tener en cuenta que no es lo mismo danzar en un pequeño y tranquilo bar con un escenario (donde la gente va predispuesta a prestar atención), que si tenés que danzar en una fiesta, donde la gente va para divertirse y quiere ser partícipe.Una vez definido el evento (supongamos que es un cumpleaños de 15) hay ciertas partes del show que deberían estar presentes para que este sea exitoso, por supuesto que el resto depende del gusto y personalidad de la bailarina.

Lo que no debería faltar es:
La entrada de la bailarina: es la presentación de la bailarina, suele ser ágil y en este caso se utiliza el ritmo Malfuf, pero también puede ser una entrada lenta y misteriosa. Puede coreografiarse con una variedad de ritmos o simplemente ser un elegante recorrido del espacio donde voy a danzar.
Si lo deseo puedo utilizar elementos como el velo, alas de Isis (Wings), Crótalos, incluso una capa o una boa de plumas.

El báladi: es una clásica forma musical compuesta por un taksim y un sólo de derbake, o sea es un adagio con marcaciones y cortes bien definidos.
Con respecto a la interpretación, el báladi requiere vibrar y hacer vibrar entre lo gestual, la interpretación y la fuerte presencia.
El sólo de derbake: es un conjunto de ritmos de la música árabe. Es importante poder representar con las distintas partes del cuerpo los cortes y marcaciones que indica el tambor. Para lograrlo se sugiere conocer los ritmos por separado y los pasos y marcaciones que corresponden a cada uno.
El final: en general es una pequeña pieza musical que está relacionada con el tema de entrada, es simplemente el momento de despedida y culminación del show.
Las siguientes son danzas que puedes incluir optando por una u otra pero no son imprescindibles.
Maksum: es un ritmo en la música arabe presente en temas dinámicos donde la bailarina expresa su gracia y habilidad, ella utiliza este momento para hacer participar a los concurrentes con su baile.
Jaliye: es el Saudi pero en la forma moderna. Es un ritmo alegre propio del Golfo Pérsico. Es una zona donde las mujeres no puede exponer su cuerpo por lo cual utilizan unas túnicas muy amplias bordadas en hilos de oro. Llevan el cabello suelto moviendo sus cabezas de un lado al otro con mucha gracia.
Teniendo en cuenta que esta danza se desarrolla en una zona de mucha riqueza comprenderemos el carácter sofisticado y señorial de la misma.
Taksim: significa "solo" refiriéndose al instrumento musical. Es donde prevalecen los movimientos de ondulación y suaves movimientos de brazos. Es fundamental ser delicada y expresiva en esta pieza musical.

Danza del bastón: el bastón era el cetro de poder de los antiguos faraones.También esta danza tiene directa relación con el bastón que utilizan los campesinos egipcios que ante una treta se defendían realizando una especie de arte marcial. Pertenece al folclore egipcio, y requiere de destreza en la maniobra del elemento. Se suele bailar con el ritmo Saidi. Esta danza genera mucho entusiasmo y alegría

Mi primer Bedlah*

2008-07-03T10:51:00.000-07:00

Que emocionante es diseñar el traje con el que vas a bailar, pero. ¿Qué modelo elegir?. Teniendo en cuenta que los cuerpos femeninos son distintos hay ciertos trucos que podemos tener en cuenta para optar por el diseño que más nos favorezca:

1. Si tenés las caderas anchas opta por faldas rectas y de tonos oscuros, evitando llevar prendas muy ceñidas o babuchas. Con respecto al caderín, el que más te favorece es en forma de "V" con flecos largos

.2. Si tenés poco pecho, te favorecen los corpiños drapeados y los bordados con relieve que aumentan el volumen.Si tenés mucho pecho, todo lo contrario, hay que evitar los drapeados, te sugiero que dejes la parte superior del corpiño lisa y si querés agregarle flecos, que sea de la mitad del corpiño hacia abajo al igual que los bordados.Una buena opción para este caso son los tops y los chalequitos.

3.Si tenés la cintura ancha te aconsejo agregar pañuelos o tiras de gasa al costado del caderín para dar volumen a la cadera. (Visualmente afina la cintura.)

4.Si sos muy delgadas, podes marcar tu figura con prendas ajustadas y si queres parecer más voluminosas, usa faldas de amplios vuelos, y telas estampadas.

Con respecto a los colores es importante tener en cuenta tu tono de piel y cabello para crear contraste. Por ejemplo, si tu cabello es oscuro y tu piel clara te favorece los colores vivos (rojo intenso, verde esmeralda, etc.) Si sos rubia de tez clara podes optar por los tonos violáceos o azulados. Y si el color de tu piel es oscuro te pueden sentar muy bien los tonos pasteles o amarillos.
Para finalizar creo que lo más importante es que te sientas cómoda por sobre todas las cosas para poder disfrutar tu danza y compartir tu gozo con quienes tengan el agrado de verte.

*Bedlah: árabe. Nombre del traje de danza compuesto por corpiño y caderín ornamentado.

Body stocking

2008-04-12T21:45:00.000-07:00

Body stocking es una malla de tela transparente. Una prenda muy apropiada para aquellas que no quieren sentirse tan expuestas con el traje de dos piezas.
Fueron las bailarinas de medio oriente quienes introdujeron esta prenda al bedlah. Ellas tenían prohibido (entre muchas otras cosas) exponer el vientre por razones religiosas y políticas.
fuente de la foto es: www.designsbyjanie.com

2008-02-15T20:54:00.000-08:00

Ghalak

2007-10-16T20:51:00.000-07:00

law t3araf 3ala galbi ghalak
if you know how much you're precious to me
t3ather 7aneeni
you'll know how much i miss you
kan elli b galbi bakak
if what i have in my heart made you cry
w erta7t 3aini
and my eye became relieved
laken 3aini elli btehwak
but my eye that loves you
ma betkhaleeni
doesn't le me
atmarad la7tha w ansak
manage to forget about you
mahma tenseeni
no matter how much you forget me

law t3araf 3ala galbi
if you know how much you're precious to me
ghalak ghalak ghalak
you're precious,you're precious,you're precious
t3ather 7aneeni (2x)
you'll know how much i miss you

law t3araf 3ala galbi ghalak
if you know how much you're precious to me
t3ather 7aneeni
you'll know how much i miss you
kan elli b galbi bakak
if what i have in my heart made you cry
w erta7t 3aini
and my eye became relieved
a3ref jer7ak beya 3allam
i know that your hurt left a sign in my heart
w beyadak dawah
and its cure is in your hands
laken 3omri ma atkallem
bu i'll never be complaining in my life
w ashki min el hawah (2x)
and say that it hurts

dar el seef remooshak amda
your eyelashes are more dangerous than the sword
kel hmoomy enak terda
all i want is you to be satisfied
ma atsawar la7tha temda
i can't imagine a moment passing by
we e7na mosh sawa
and we're not together

law t3araf 3ala galbi
if you know how much you're precious to me
ghalak ghalak ghalak
you're precious ,you're precious ,you're precious
t3ather 7aneeni (2x)
you'll know how much i miss you

law t3araf 3ala galbi ghalak
if you know how much you're precious to me
t3ather 7aneeni
you'll know how much i miss you
kan elli b galbi bakak
if what i have in my heart made you cry
w erta7t 3aini
and my eye became relieved

gader lo rayed tedalal
you can mak me spoil you
temlany hana
and fill me with happiness
etdalal laken la tet7awal
spoil yourself but don't change your mind
3an 7obi ana (2x)
and stop loving me

sidi a7babi w aghla nassi
you're the master of my beloved ones and the most precious
7ases beek b khams a7wassi
i can feel you with my five senses
youmi elli tgader e7sasi
when you'll appreciate my feelings
ya youm el mona